The Lords of the new church es una banda de post-punk que se formó por la unión de Steve Bator, ex-componente de los Dead Boys de Cleveland y de Brian James, de los Londinenses The Damned.
A estos dos grandes músicos de ambos lados del Atlántico se les unieron Dave Tregunna de los Sham 69 y Nicky Turner de los Barracudas. Corria el año 1981 y empezaba la aventura de estos 4 grandes músicos punk.
Empezaba el post-punk en la escena musical y The Lords aportaban ritmos bailables y una siniestra y contundente imágen. Sus directos destacaban por las actuaciones desatadas de Steve Bator y la contundencia del ritmo. Eran algo diferente, entre el gótico, glam y new-wave.
En 1982 editarian su primer disco con el mismo nombre de la banda, al que le seguirian en 1983 Is Nothing sacred? y 1984 The method to our madness. A estas ediciones les acompañaban actuaciones en directo por toda Europa de las que se hicieron enseguida con un grupo de incondicionales por su potente directo. Entre muchos paises pasaron por España y por el programa de moda en aquella época: “La edad de oro”.
Como muestra de estos directos editaron en 1988 el album Live at the Spit, después de su EP de 1987 Psycho Sex. Toda su discografía está plagada de grandes temas y de pegadizas melodias.
La banda se separó definitivamente en un concierto el 2 de mayo de 1989 después de varias desavenencias en el grupo. Poco después, 3 de Junio de 1990 Steve Bator moriria atropellado en Paris.
Los Smiths nacieron en Manchester en 1982 tras la unión de un par de jovenes para formar un grupo de Rock alternativo: Johnny Marr, guitarrista, y Morrissey cantante y letrista.
Desde un principio esta unión artistica dió muy buen resultado y el grupo empezó a destacar en el ambiente indie de la época. Las polémicas letras de Morrissey, su actitud en el escenario y los ritmos guitarreros de Marr enseguida empezaron a destacar, y ya con sus primeros singles Hand in glove, y sobre todo This Charming man y What difference does it make? acapararon numerosos seguidores.
Con la edición de su primer album “The Smiths” alcanzaron el número de 2 ventas en Inglaterra y numerosos problemas con sus letras. Aún así a finales de ese año editaron la compilación “Hatful of hollow” que incluia además de las canciones del album caras B y versiones que gozarian de aún mayor éxito.
Después de este exitoso inicio le seguirian 3 discos más igual de brillantes, plagados de grandes canciones y pegadizas melodias. De todas formas, después de la edición de su último albúm “Strangeways, here we come” en Septiembre de 1987, la banda ya se habia separado debido a diferencias entre los miembros, sobre todo entre Morrissey y Marr.
De todas formas, la desilusión por la separación se vió compensada con el inicio de la brillante carrera de Morrissey en solitario…
Empezaban los años 80 y la denominada “movida madrileña” cuando surgíó en Madrid “Alphaville”, un grupo muy diferente a lo que se estaba cociendo por aquella época.
Con un sonido muy especial y elegante era dificil encajarlos en un estilo. Predominaban las letras cuidadas de Jose Luis Fernandez Abel (solista y guitarra), letras con referencias literarias y filosóficas lo que les llevó a la denominación de grupo “culto”. La verdad es que hablaban de Nietzsche en lugar de Matar hipiies en las Cies…
Tras conocer a Servando carballar de Aviador Dro grabaron en 1982 su primer EP “Paisajes nocturnos” y posteriormente el Maxi “Palacio de invierno”, sin gran éxito comercial pero con muy buenas críticas.
No sería hasta 1983 que sacaron su primer y único LP con grandes canciones, guitarras contundentes y melodias acompañadas de la caracteristica voz de Jose Luis. En este disco encontramos grandes canciones como La escalera, pero fué después en 1984 cuando conseguirian su mayor éxito con la canción “de mascaras y enigmas” en su Maxi El desprecio.
Poco después, en 1986 acabarón disolviendose por problemas internos sin llegar a tener demasiado renombre y siendo unos desconocidos para muchos, pero para otros siempre nos quedaran sus grandes canciones.
This mortal coil fué un proyecto musical de Ivo Watts-Russell, creador de la discográfica inglesa 4AD. La idea era crear discos de estudio con versiones de canciones y de nueva creación con distintos músicos de la compañia discográfica. En esta experiencia participaban músicos de Howard Devoto, Colour box, Dead Can dance, Cocteau Twins, y, en alguna ocasión, colaboraciones externas.
Lo que al principio iba a ser una aventura se convirtió en la imagen del sello discográfico, representando al estilo musical que representaba. La música de los 3 discos que sacaron estaba cargada de sonidos ambiente, música relajante pero envolvente, un sonido muy caracteristico y unas voces que imponian.
El primer EP de 1983 ya demostraba todo lo que podian conseguir con estas colaboraciones, pero fué con su primer LP y más concreto con su canción “Song to the siren” dosnde acabaron convenciendo. La canción era increible, y no fué hasta hace muy poco que descubrí que era una versión como muchas de las canciones que editaron. Esta en concreto era de una canción de 1970 de Tim Buckley. Yo por entonces creia que todas eran originales, y el sonido me estremecia.
Ya en 1991 con la edición del tercer LP Ivo Watts decidió acabar con la aventura, pero todos los distintos colaboradores siguieron cada uno en sus distintas formaciones.
Bauhaus ha sido sin duda una de las bandas más importantes e influyentes de los ochenta, sobre todo en los ambientes más oscuros, siendo considerados los creadores del Rock gótico.
Se creó en 1978 en Northampton (Inglaterra) en una época que en lo musical estaba marcada por el Punk. Sus componentes son Peter Murphy (cantante y lider), Daniel Ash (guitarra), David Jay (bajista) y Kevin Haskins (bateria).
Se estrenaron en Agosto de 1979 con un single de 9 minutos que ha acabado siendo una de las canciones indispensables en mi discografía y en la de muchísima gente: Bella Lugosi’s dead. A continuación estrenaron su primer LP de igual intensidad y oscuridad que su single de estreno.
En el grupo destacó desde un principio Peter Murphy con su caracteristica y profunda voz, su saber estar en el escenario, su look oscuro y sus bailes electrificantes (llegó a probar la danza después de la separación del grupo). Peter es y será un icono de la musica oscura y del rock gótico (alguien le llama el padrino del gótico).
En el año 1983, después de su cuarto albúm, y debido a el malestar en el grupo por el protagonismo de Peter, el grupo decidió separarse. Peter Murphy siguió con una espectacular carrera en solitario y el resto con un relativo éxito con su nuevo grupo Lova and rockets.
Más de 20 años más tarde, Bauhaus se reunió en el año 2005 para una gira internacional, después de la cual decidió grabar un disco de despedida “Go away white” que editaron el 4 de Marzo de 2008.
The Sound se separaron en 1987 y nos dejaron 7 fantásticos discos, pero, por suerte, la carrera de Adrian Borland, compositor, guitarrista y cantante, continuó.
Primero empezó a componer con su banda The Citizens y sacaron en 1989 su primer albúm “Alexandria”. Grandes canciones, quizás más calmadas y profundas que con The Sound. A continuación llegaría “Brittle Heaven” el que dicen que fué uno de sus mejores trabajos (todavía no lo he escuchado) y el que está más a la altura de sus trabajos con su anterior banda.
Después continuó con otros trabajos, ya realmente en solitario, y con el grupo “White Rose transmission” que formó con Carlo Van Putten del grupo The Convent. En toda esta trajectoria trabajó y vivió durante mucho tiempo en Holanda dónde se creo un pequeño grupo de asiduos seguidores.
En lo personal Adrian tenía a veces profundas depresiones que una ocasión le llevaron incluso a tenerlo que ingresar en un psiquiatrico. Este hecho lo recordaba como algo por lo que no deseaba volver a pasar. Al final no pudo vencer estas depresiones y acabó suicidándose cuando estaba a punto de publicar su sexto albúm “Harmony & destruction”, que al final acabó editandose a título´póstumo como otras de sus grabaciones.
El 26 de Abril de 1999 muere Adrian Borland, cantante y guitarrista de The Sound, a la edad de 41 años.
Adrian se suicidó tirandose a las vias del tren en la estación de Wimbledon, Londres. Estaba atravesando de nuevo una crisis que le sumia en intensas depresiones. La última vez tuvo que ser internado y se le trataba con fuertes medicaciones. Su internado lo recordaba como algo muy desagradable y por lo que no queria volver a pasar.
En aquella época estaba trabajando en su último trabajo discográfico: “Harmony & destruction” que vería la luz ya después de su muerte. Iba a ser su septimo albúm en solitario después de la separación de los Sound. Esta carrera, como la de los Sound, no tuvo su reconocimiento ni éxito comercial alguno, pero en sus discos abundan tremendas canciones de pop-rock.
Para mí se pierde uno de los más grandes artistas de los ochenta. Quedan sus grandes canciones en The Sound y en sus trabajos en solitario.
Grupo Londinense de Pop-rock, para mí uno de los mejores y más influyentes de los años ochenta. Sin embargo no llegaron a cosechar ningún éxito comercial ni destacaron tanto como otros grupos semejantes de aquella época.
The Sound se formó a principios de 1979 por Adrian Borland, cantante, guitarrista, compositor y lider del grupo. Adrian se inició en la música en el año 1977 influenciado por los Sex Pistols y el post-punk. Su primera formación fué Outsiders en esta línea Post-punk y con la que grabó un par de discos y un EP. A esta banda se le unió a finales de 1978 Graham Greene al bajo y Michael Dudley a la bateria. Junto con Bi Marshall a los teclados grabaron en Diciembre del 79 un EP ya como The Sound: Physical world.
La buena crítica de este primer EP les llevó a firmar con una discográfica más importante y a la grabación de su primer LP “Jeopardy”. Fué el comienzo de una gran historia.
En este primer disco ya quedaba plasmada la contundencia de su música con grandes canciones como Missiles. La fuerza del bajo prevalecia y la caracteristica e intimista voz de Adrian dibujaban su especial sonido. Luego vendrian otras grandes obras, a cual mejor, con canciones super potentes como Skeletons ó otras más tranquilas y sensuales como Silent air. A cual mejor. Sus albums de estudio se completan con un fantástico doble LP en directo “In the Hothouse” grabado en The Marquee de Londres en 1985, para mi uno de los mejores discos de la época.